Art public – « Dunes (é)mouvantes » (une réalisation de NÓS Architectes avec la collaboration de MU) - JacquesLanciault.com JacquesLanciault.com

17
Sep/180

Art public – « Dunes (é)mouvantes » (une réalisation de NÓS Architectes avec la collaboration de MU)

Texte, recherches et photos de Jacques Lanciault

Au fil de nos voyages, nous avons admiré très souvent des œuvres d’art dans les rues, sur les murs, devant les édifices, dans les parcs, etc.! Curieusement lorsque nous sommes chez nous, au Québec, nous prêtons moins attention et souvent ne les remarquons pas. Pourtant, l’art public est en pleine effervescence au pays!

Au cours des prochains jours, des prochaines semaines, voire des prochains mois, nous partagerons avec vous ces œuvres de chez nous que nous avons découvertes au fil de nos déplacements! Voici le 140e de notre série de reportages sur nos trouvailles...

Montréal, Québec, 21 août 2018 – Depuis 2012, la Ville de Montréal, à la demande du Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM), transforme l’avenue du Musée, entre la rue Sherbrooke Ouest et la place Ontario, en voie piétonne pour toute la saison estivale. Puis, le MBAM confie à un artiste ou à un groupe d’artistes la réalisation d’une œuvre d’art éphémère… autant que possible inspirée d’une des expositions en cours à l’institution muséale de la rue Sherbrooke.

L’année 2018 ne fait pas exception à la règle. Ainsi l’avenue du Musée a été convertie pour cet été en « Dunes [é]mouvantes ». Eh oui, c’est le titre de l’installation que nous avons admirée lors de notre passage au musée en août dernier. Celle-ci s’inspire de l’exposition « D’Afrique aux Amériques : Picasso en face-à-face, d’hier à aujourd’hui ».

L’installation éphémère transporte les visiteurs au cœur d’un paysage géométrique, abstrait et déstabilisant.

L’œuvre d’art de cet été a été conçue par « NÓS Architectes » et réalisée en collaboration avec l’organisme MU.

NÓS est une firme d’architectes dont le siège social est situé à Laval. Sur son site Internet, la firme explique son nom « NÓS provient d’un mot appartenant à plusieurs langues, tels le latin, le français, l’espagnol, le portugais, l’anglais, le tchèque, etc., mais dont le sens se rapporte toujours à la notion de communauté, ce qui lui confère un caractère quasi universel. NÓS est alors employé comme un “nous” au sens large, englobant, rassembleur et inclusif, au-delà des cultures et identités linguistiques. Il évoque l’idée d’un collectif à la fois multiculturel et pluridisciplinaire. »

Quant à MU, dont nous avons publié nombre de murales, rappelons qu’il est un organisme dont la mission est d’embellir Montréal en réalisant des murales ancrées dans les communautés locales.

Photo ci-dessus : La présence des dunes, en fait des motifs déformés par trompe-l’œil, sur l’avenue du Musée donne l’impression que la petite rue s’anime. « Par anamorphose (1), explique Charles Laurence Proulx, architecte chez NÓS, on cherche à donner une amplitude virtuelle à l’avenue du Musée. Cet effet optique déstabilise et contribue ainsi à établir une nouvelle relation entre l’observateur et son environnement, une référence à l’approche des peintres cubistes inspirée des arts extra occidentaux ».

(1) : le dictionnaire du correcteur électronique Antidote propose la définition suivante du nom anamorphose : « (Beaux-arts) Peinture, dessin qui déforme volontairement l’objet représenté et dont l’apparence initiale ne peut être retrouvée qu’en observant l’œuvre d’un certain angle ou en ayant recours à un miroir courbe. »

Pour agrandir les photos, il suffit de cliquer sur celles-ci.

Photo ci-dessus : L'avenue du Musée prend, pour la saison estivale 2018, l'aspect de "dunes"!

Étant donné que je n’ai pas eu l’occasion de photographier, année après année, les autres réalisations éphémères de l’avenue du Musée, une recherche sur Internet m’a permis d’en reconstituer l’histoire :

2012 - TOM I - Champs de marguerites

Photo ci-dessus : C’est en 2012 que l’avenue du Musée est transformée pour la première fois de son histoire en avenue piétonne. Elle devient alors une œuvre d’art signée Claude Cormier et intitulée « Champ de marguerites ». Pour l’occasion, quelque 3 500 petits objets colorés, des "Temporary Overlay Markers" (TOM), ont été implantés en quinconce selon une grille régulière marquant des mouvements pointillistes allant, dans le sens ascendant de la topographie, du jaune au blanc. (Photo provenant du site Internet claudecormier.com)

2013 - TOM II - Champs de pavots

Photo ci-dessus : En 2013, pour une deuxième année consécutive, l’avenue du Musée est transformée en œuvre d’art éphémère par le talent de Claude Cormier. Cette fois-ci, l’architecte de paysage a réalisé un « Champ de pavots ». L’installation est composée de 5 060 « TOM » mariant le rouge, le vert et le blanc. L’effet d’optique surprenant, inspiré du tableau de Claude Monet intitulé « Coquelicots », transforme l’avenue en un « champ de fleurs » où les piétons pouvaient déambuler à leur guise. (Photo provenant du site Internet claudecormier.com)

2014 - Tom III - Mirage

Photo ci-dessus : L’œuvre éphémère décorant l’avenue du Musée pour l’été 2014 a de nouveau été confiée à l’artiste Claude Cormier. Ce dernier s’est inspiré de l’exposition des œuvres de Fabergé qui se tenait alors au Musée des beaux-arts et a intitulé son œuvre » Tom III. (Photo provenant du site Internet claudecormier.com)

2015 - Le labyrinthe

Photo ci-dessus : Pour une quatrième année consécutive, le MBAM présente une installation qui habille l’avenue du Musée qui est piétonne l’été. Cette année, c’est NIP PAYSAGE (Montréal) qui, avec le soutien de la Ville de Montréal, l’a créée. Cette installation invite les promeneurs à traverser un labyrinthe d’une superficie de 600 mètres carrés, comme un jeu de parcours en relation au mont Royal. (Photo : Jacques Lanciault, 2015)

2016 - Plancher de danse

Photo ci-dessus : Le MBAM a confié à l’architecte Jean Verville la réalisation d’une œuvre d’art éphémère pour décorer l’avenue du Musée pour l’été 2016. Ce dernier a intitulé son œuvre « Plancher de danse » pour animer l’avenue du Musée de mai à octobre 2016. Encore une fois, l’artiste choisi s’est inspiré de l’exposition en cours au MBAM, « Pompeii », pour réaliser son œuvre. Les mosaïques de l’exposition lui ont alors permis d’imaginer une gigantesque piste de danse. (Photo : Site Internet d’Art public Montréal)

2017 - Tom IV… Le pouvoir des fleurs

Photo ci-dessus : L’œuvre éphémère prenant place sur l’avenue du Musée pour la saison estivale 2017 a été, une fois de plus, réalisée par l’architecte de paysage Claude Cormier. Il s’agissait pour lui d’une quatrième présence en six ans sur cette place.

« TOM IV s’étend sur plus de 57 mètres et comporte 15 000 délinéateurs temporaires (TOM) de 10 couleurs qui scintillent comme autant de feux d’artifice », précise le site Internet du MBAM. « L’installation est ponctuée de bancs circulaires qui invitent les visiteurs à s’approprier l’espace. Elle prolonge le parcours de l’exposition d’art public “La Balade pour la Paix” déployée sur la rue Sherbrooke Ouest, entre le MBAM et l’université Concordia, et le Musée McCord et l’université McGill. » (Photo - Jacques Lanciault)

Pour en savoir un peu plus sur l'architecte Claude Cormier, le magazine L'actualité a publié un intéressant texte sur son oeuvre en août 2014... Pour le lire, cliquez sur le lien suivant : Urbanisme : la touche Claude Cormier

Pour lire nos autres textes sur l’art public, vous pouvez accéder à nos pages web suivantes :

139e texte : « Branche-toi sur la nature » (Atelier 19)

138e texte : « Piano public » (Patrick Verrier)

137e texte : « La lecture moderne » (Atelier 19)

136e texte : « Les espaces verts » (Atelier 19)

135e texte : « Sir Wilfrid Laurier » (Alfred Laliberté)

134e texte : « Don Quichotte » (Germain Bergeron)

133e texte : « Les touristes » (Elisabeth Buffoli)

132e texte : « Maurice Richard » (Sylvie Beauchesne et Jean-Raymond Goyer)

131e texte: « Au-delà des saisons » (A'Shop)

130e texte : « Célébrations St-Michel » (Gene Pendon)

129e texte : « Le vieillard et l’oiseau » (Shalak et Smoky)